Reconocido con el XI Premio Fronteras del Conocimiento en Música y Ópera, el compositor John Adams reflexiona en esta entrevista sobre la evolución de su lenguaje musical y el papel de la música contemporánea en la cultura actual. Adams explica cómo el minimalismo, el ritmo, la repetición y la exploración tímbrica han marcado su trayectoria creativa, y cómo obras emblemáticas nacieron del diálogo entre tradición e innovación. También analiza la relación entre música, historia y narrativa, destacando la importancia de conectar con el público a través de emociones, texturas y estructuras sonoras que expanden los límites del género. Su mirada ofrece una comprensión profunda del proceso creativo y del impacto cultural de la ópera y la música sinfónica contemporánea.
El Premio Fundación BBVA Fronteras del Conocimiento en la categoría de Música y Ópera fue concedido en su undécima edición a
Reconocido con el XI Premio Fronteras del Conocimiento en Música y Ópera, el compositor John Adams reflexiona en esta entrevista sobre la evolución de su lenguaje musical y el papel de la música contemporánea en la cultura actual. Adams explica cómo el minimalismo, el ritmo, la repetición y la exploración tímbrica han marcado su trayectoria creativa, y cómo obras emblemáticas nacieron del diálogo entre tradición e innovación. También analiza la relación entre música, historia y narrativa, destacando la importancia de conectar con el público a través de emociones, texturas y estructuras sonoras que expanden los límites del género. Su mirada ofrece una comprensión profunda del proceso creativo y del impacto cultural de la ópera y la música sinfónica contemporánea.
El Premio Fundación BBVA Fronteras del Conocimiento en la categoría de Música y Ópera fue concedido en su undécima edición a John Adams, por componer “una música que es genuinamente de nuestro tiempo, y siempre lo ha sido, desde finales del siglo XX al siglo XXI”, tal y como recoge el acta
00:00 Presentación
00:05 El jurado le ha definido como “una voz singular en la música contemporánea”. ¿Cómo definiría las características distintivas de su trabajo con respecto a otros compositores contemporáneos?
00:54 ¿Qué géneros y estilos musicales le han inspirado e influido más en su trabajo?
01:30 ¿Por qué decidió abordar eventos históricos contemporáneos en su trabajo, concretamente en sus óperas como “Nixon en China”, “Doctor Atómico” y “La Muerte de Klinghoffer”? ¿Y qué cree que puede contribuir su trabajo a comprender los temas polémicos que han abordado sus óperas?
02:55 Ha definido la música como “el arte de los sentimientos”. ¿Podría explicar qué quiere decir con esto y cómo se aplica a su trabajo?
03:39 El jurado ha aplaudido que su música, “sin pérdida de complejidad musical”, ha logrado “comunicarse poderosamente con una amplia audiencia”. ¿Por qué cree que su trabajo haya conectado con tanto éxito con audiencias de todo el mundo?
